No mundo inteiro, Tom Jobim é reconhecido como um dos músicos mais completos e influentes do século 20. Nascido na Tijuca e criado em Ipanema, chegou a estudar Arquitetura antes de seguir o caminho musical. Depois de aprender piano e violão, começou a tocar em bares e inferninhos do Rio de Janeiro e, em 1952, foi contratado para ser arranjador da gravadora Continental.

Dois anos depois, Dick Farney e Lúcio Alves gravaram Tereza da Praia, que se tornou o primeiro sucesso de Tom, em parceria com Billy Blanco. Ainda em 1954, conheceu Vinicius de Moraes, com quem compôs a trilha sonora da peça Orfeu da Conceição, que incluía Se Todos Fossem Iguais a Você.

Também com Vinicius, compôs todas as músicas do disco Canção do Amor Demais (1958), apontado por estudiosos da MPB como a pedra fundamental da Bossa Nova, ao lado das gravações de Chega de Saudade e Desafinado por João Gilberto. No mesmo ano foi a vez de Silvia Telles gravar Amor de Gente Moça, um disco com 12 músicas de Tom, entre elas Só em Teus Braços, Dindi e A Felicidade.

Em 1962, obteve reconhecimento internacional como o grande destaque do Festival de Bossa Nova realizado no Carnegie Hall, em Nova Iorque. No ano seguinte, compôs Garota de Ipanema, a canção brasileira mais executada no exterior, em todos os tempos.

Nos anos de 1962 e 1963 a quantidade de clássicos compostos por Tom é impressionante: Samba do Avião, Só Danço Samba, Ela É Carioca, O Morro Não Tem Vez, Inútil Paisagem, Vivo Sonhando. Por causa do sucesso de suas músicas no exterior, Tom passou a visitar frequentemente os Estados Unidos, onde gravou um disco com Frank Sinatra, com versões em inglês de seus maiores sucessos.

De volta ao Brasil, venceu o III Festival Internacional da Canção, com Sabiá, composta em parceria com Chico Buarque, alvo de uma estrondosa vaia na parte nacional do festival. Na década de 70, Tom passou a combinar seus conhecimentos de jazz e música erudita a elementos da cultura brasileira, em suas composições, sempre com harmonias sofisticadas e arranjos criativos. Aprofundando seus estudos musicais, absorveu influências de Villa-Lobos e Debussy, em composições de rara inspiração. É o caso de Matita Perê e Urubu, discos dos anos 70, que incluem Águas de Março, Ana Luiza, Lígia, e Correnteza.

Também nessa época grava com Elis Regina, Miúcha e Edu Lobo. Passarim, de 1987, é a obra de um compositor já consagrado. Difícil escolher os mais importantes entre os mais de 50 discos de que participou, como compositor, intérprete ou arranjador. Todos eles têm algo de inovador, diferente e especial. Seu último CD, Antônio Brasileiro, foi lançado em 1994, pouco antes da sua morte, em dezembro, nos Estados Unidos.

Fonte:
Livro 100 Brasileiros (2004)