De 26 a 31 de agosto de 2014, o Complexo Cultural da Funarte em São Paulo recebe a mostra Causa em Causa, que exibirá espetáculos e promoverá encontros de reflexão sobre dança contemporânea, para fora dos círculos especializados. 

Em 2014, a parceria do Causa com o Como_Clube e com o projeto Âmbargris – Cercos Choreográficos, contemplado por edital de ocupação da Sala Renée Gumiel, trouxe ao Complexo Cultural da Funarte quatro espetáculos e uma sequência de encontros ligados à experiência e à crítica da dança.

Com direção de Juliana França e Letícia Nabuco, o Causa pretende, também, “rever a ideia de Festival como produção de eventos e tirar o foco das assinaturas, trazendo o interesse para a permanência e para o ato”.

Confira a programação:

Mostra Causa em Causa

Festival Experimental de Dança Causa < ações artísticas >

De 26 a 31 de agosto | Terça a domingo

Gratuita

Direção: Juliana França e Leticia Nabuco | Artistas realizadores: Luciana Maia, Isabela Carletti, Ana Dupas, Allyson Amaral, COMO_Clube, Marcela Áquilla, Leticia Nabuco, Juliana França, Tiago Gandra | Produção: Juliana França

Ação: SPET – Sistema Performativo de Estudo de Tradução

Dia 26 de agosto | Terça, 18h

O Sistema Performativo de Estudo de Tradução é uma proposição da artista paulistana Ana Dupas iniciada no Como_Clube, plataforma de criação que busca promover ambientes de performance. A atividade, que tem coordenação de Thelma Bonavita e apoio da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo (2012-2013), não faz distinção entre público e artistas: todos os participantes são corresponsáveis, segundo a função que escolhem exercitar: leitor, tradutor, assistente de tradução, sintetizador, escrivão ou espectador.

O Spet é parte da Mostra de Dança Causa em Causa, dirigida pelo Causa < ações artísticas >, Festival Experimental de Dança acolhido pela Ocupação Âmbargris – Cercos Choreográficos. A cada vez que é acionado, o Spet faz surgir um texto. Desta vez será traduzido o texto de Andrew Hewitt Social Choreography: Ideology as Performance in Dance and Everyday Movement.

Ação: Tá Crítico

Dias 27, 29, 30 e 31 | Quarta, sexta, sábado e domingo, após espetáculos

Tá Crítico é uma das bases de sustentação do Festival Experimental de Dança Causa < ações artísticas >, e estará presente em toda a Mostra Causa em Causa. A meta é buscar vias de acesso à produção, ao pensamento e à apreciação da dança contemporânea. A ideia é viver com o público experiências críticas, em contraposição ao entendimento de que apenas especialistas “autorizados” podem ingressar neste universo.

“A crítica impulsiona os processos criativos, potencializa a apreciação de espetáculos, produz conhecimento e é uma importante ferramenta de colaboração artística e de aprofundamento nas situações de trocas com o público”, explicam os organizadores da atividade.

Espetáculo: Garota Glamourosa

Dia 27 de agosto | Quarta, 20h30

Interpretação e criação: Isabela Carletti | Direção de movimento: Leticia Nabuco | Criadores colaborativos: artistas residentes no projeto Operação 2012: Aline Rodrigues, André Fonseca, Luciana Maia, Juliana França, Leticia Nabuco e Ludmilla Teixeira | Concepção de figurino:Isabela Carletti | Concepção de cenário: Isabela Carletti e Rodolfo Fontes, em colaboração com os artistas residentes | Apoio: Diversão & Arte Espaço Cultural

Duração: 40min | Recomendação etária: livre

Garota Glamourosa é um argumento corporal que põe em foco pequenos fins do mundo. Desenvolvido junto ao Causa < ações artísticas > e idealizado durante a Residência Artística Operação 2012, realizada de outubro a dezembro daquele ano em Juiz de Fora (MG), o trabalho é fruto de uma investigação cênica com base em intervenções coletivas dos artistas residentes. Pautado na representação, mostra-se como um quadro tosco da realidade de plástico: uma garota vive intensamente sua imagem fake.

Espetáculo: De Novo

Dia 29 de agosto | Sexta, 20h30

Concepção e performance: Leticia Nabuco | Som: Bruno dos Santos | Fotografia: Bruno dos Santos e Juliana França | Colaborações no processo de criação: Juliana França, Raíssa Ralola e Israel Alves

Agradecimentos: Juliana França, Bruno dos Santos, Aline Rodrigues, Christine Sílmor, Cia Ekilíbrio, Leo Nabuco | Apoio: Diversão & Arte Espaço Cultural

Duração: 35min | Recomendação etária: 18 anos

De Novo convida a refletir sobre os ciclos de transformação e o diálogo que os acompanha e constrói o movimento. A obra propõe uma experiência coletiva do Branco, como porta de entrada estética e simbólica para se chegar a descobertas do que é ou pode ser novo. "Nada é insignificante, mas  nada existe e permite que coisas frescas, de novo, aconteçam”. Projeto financiado pelo festival de dança Causa 2013, que teve início na residência Operação 2012, na cidade de Juiz de Fora (MG).

Espetáculo: Entreperfície

Dia 30 de agosto | Sábado, 20h30

Concepção e direção: Luciana Maia | Direção de movimento: Leticia Nabuco | Performer: Tiago Gandra | Som: Luciana Maia, André Fonseca e Ludmilla Teixeira | Colaborações no processo de criação: Aline Rodrigues, André Fonseca, Isabela Carletti, Juliana França, Leticia Nabuco e Ludmilla Teixeira | Apoio: Diversão & Arte Espaço Cultural

Duração: 30min | Recomendação etária: livre

Entreperfície guia o espectador em um mergulho pela vida em colapso. Questiona formas de aderência do corpo a superfícies móveis, como este fluxo é determinado e os pontos de contato da sua trajetória. “Onde os músculos se entregam? Em quais junções os ossos resistem a quedas? Por entre os espaços, é possível descobrir intervalos de queda e de suporte”. A concepção da obra é de Luciana Maia, artista que busca, em seus trabalhos, investigar corpo, imagem e palavra por meio da dança, da performance, do teatro e do vídeo.

Espetáculo: Coreografia

Dia 31 de agosto | Domingo, 20h30

Propositoras: Juliana França e Ana Dupas | Colaboração: Marcella Áquila

Duração: cerca de 40min | Recomendação etária: livre

Criado como estudo para uma grafia do espaço, ste espetáculo é um desdobramento da pesquisa Dark Room, proposta pelas artistas Juliana França e Ana Dupas com colaboração de Marcella Áquila. A concepção rompe com o entendimento tradicional de que dança é algo para ser visto, ao mesmo tempo em que transforma e redesenha no tempo a arquitetura do espaço. Paralelamente ao espetáculo, a Funarte abriga dois outros eixos que se intercalam nesta investigação: o laboratório Dark Room Lab2: Sistemas Coreográficos e o Spet: Sistema Performativo de Estudo de Tradução.